Luminapolis

Schlagwort: hfg offenbach

  • Presse-Rundgang: Stadtlichtung im PalmengartenPress-Tour: City Light Glade at Palmengarten

    Für Montag, den 12. April lädt der Palmengarten für 20.00 h zum Presserundgang ein. Das Luminale Projekt ‚Stadtlichtung‘ ist ein Gemeinschaftsprojekt von HfG Offenbach und Palmengarten. Treffpunkt: Haus Rosenbrunn. Mehr>Invitation for the press: The Luminale project ‚City Light Glade‘ is a cooperation between Palmengarten (Botanical Garden) and HfG Offenbach. The date is Monday, April 12th at 20.00h. Meetingpoint is „Haus Rosenbrunn“. More>

  • Mainova@Luminale 2010: Licht!Kunst!Effizienz! 40.000 Euro Luminale-Preisgelder entschiedenMainova@Luminale 2010: Light! Art! Efficiency! 40.000 Euro Prizes for Luminale Art Projects

    Die Gewinner des Lichtkunst-Wettbewerbs „Mainova@Luminale 2010: Licht!Kunst!Effizienz!“ stehen fest: Der Frankfurter Energieversorger Mainova unterstützt zwei Kunstprojekte, die im Rahmen Luminale 2010 präsentiert werden. Der Hauptpreis von 30.000 Euro geht an das Atelier Rang für das Projekt „Licht.Anamorphose Frankfurt“. Die „Licht.Anamorphose Frankfurt“ verdichtet die Hauptwache in Frankfurt zu einem räumlichen Lichträtsel. Der Nachwuchspreis geht an das Projekt „Light to go“ der Studentin Sophia Polywka von der Hochschule für Gestaltung Offenbach (HfG). Ihr Projekt wird im Palmengarten in Frankfurt zu sehen sein. Mehr>

    Die Jury (Photo v.l.n.r.): Professor Bernd Kracke (Dekan des Fachbereiches Visuelle Kommunikation an der HfG), Joachim Zientek (Vorstand der Mainova AG), Dr. Manuela Rottmann (Dezernentin für Umwelt & Gesundheit der Stadt Frankfurt am Main), Dipl.-Ing. Thomas Erfert (Abteilungsleiter und Prokurist der SRM Straßenbeleuchtung Rhein-Main GmbH, Helmut M. Bien (Kurator der Luminale)The winners of the light art-competition „Mainova@Luminale 2010: Light! Art! Efficiency!“ are announced: The Frankfurt energy provider Mainova supports two art projects of Luminale 2010. The first prize (30,000 Euros) goes to the Atelier Rang for the project „Light. Anamorphosis Frankfurt“. This project transforms the Frankfurt Hauptwache (place) into a spatial light riddle. The prize for the younger designers goes to the project„ Light to go“ of Sophia Polywka, student of Academy of design and art Offenbach (HfG). Her project is to been seen in the palm garden in Frankfurt during Luinale (11th to 16th of April). More>

    The Jury (Photo v.l.n.r.): Professor Bernd Kracke (Dekan des Fachbereiches Visuelle Kommunikation an der HfG), Joachim Zientek (Vorstand der Mainova AG), Dr. Manuela Rottmann (Dezernentin für Umwelt & Gesundheit der Stadt Frankfurt am Main), Dipl.-Ing. Thomas Erfert (Abteilungsleiter und Prokurist der SRM Straßenbeleuchtung Rhein-Main GmbH, Helmut M. Bien (Kurator der Luminale)

  • Abgesagt! To be or not to blink: Ein schüchterner BaumCancelled! To be or not to blink: A Shy Tree

  • light to go: Nimm ein Stück Lichtlight to go: Take a Piece of Light

    Die Idee dieses Konzepts von Sophia Polywka ist das Mitnehmen eines „Stücks Licht“, Licht als Wegbegleiter. Die Lichtsituation ist individuell veränderbar, indem die Leuchtkörper je nach Bedarf transportiert und platziert werden können. Das Projekt ist mit dem Nachwuchspreis des Mainova Wettbewerbs Licht!Kunst!Effizienz! ausgezeichnet worden.
    The idea of this concept by Sophia Polywka is to take away a „Piece of Light“, light as a travelling companion. The light situation is individually changeable, by transporting and placing the lights on demand. The project got the award for young designers of the Mainova Competition „Licht!Kunst!Effizienz!“

  • Streichlicht Lichtbiotop im RosengartenLight Brushing: Light Biotope in the Rose Garden

    Zu jeder Jahreszeit hüllt sich der Palmengarten in ein neues Kleid, das durch seine Vielfalt immer wieder neu besticht. „Streichlicht“ von Sabrina Spee verwandelt die Kolonnaden des Rosengartens in ein leuchtendes Biotop zwischen Winter und Frühling. Every season clothes the botanical gardens in a new dressgarments, which captivates us again and again by its variety. “Streichlicht” by Sabrina Spee transforms the collonades of the Rose Garden into a shining biotope between winter and spring.

  • Living Light – Biolumineszentes FeldLiving Light – Bioluminescent Field

    Die Installation von Nicola Burggraf besteht aus einem Feld biologischer Bewegungssensoren. Betritt der Besucher das Feld, so wird seine Anwesenheit von biolumineszenten Mikroorgansimen ‚bemerkt‘, die durch die Bewegung zum Leuchten angeregt werden. Es entstehen latente Lichtspuren im Raum.This installation by Nicola Burggraf consists of a field of biological movement sensors. When a visitor enters the field his presence is noticed by bioluminescent micro/organisms which are triggered to shine by movement. Latent tracks of light are created in the area.

  • Abakus Farb-KlangmaschineAbakus Colour Sound Machine


    Die Farben, mit denen wir uns umgeben, sind Indikatoren für Zeit und Raum. Interaktiv werden Farbtöne im Gedächtnis der Maschine von Merlin Flügel gespeichert und für den Betrachter erfahrbar gemacht. The colours with which we surround ourselves are indicators of time and space. Colours are interactively stored in the brain of Merlin Flügel’s machine and made tangible for the observer.

  • Pipeline – Blick aus einem anderen WinkelPipeline – View from a Different Angle


    „Pipeline“ von Barbara Frischmuth und Kamile Poliksaite ist eine Installation aus Kunststoffrohren, welche im Kontrast zur natürlichen Umgebung stehen und durch Licht- und Farbakzente die Künstlichkeit hervorheben. Integrierte Bildschirme behandeln das Thema Wasser auf vielseitige Weise.“Pipeline” by Barbara Frischmuth and Kamile Poliksaite is an installation made of plastic tubes which stands in contrast to their natural surroundings, their artificiality is accentuated by light and colour. Integrated screens explore the subject of water in a multi-facetted manner.

  • Jing-Hua – Virtuelle BlumenJing-Hua – Virtual Flowers


    Ist der Mensch ein Parasit der Natur? Durch den Umgang mit der Lichtschale „Jing-Hua“ von Jifei Ou wird dem Besucher ein anderer Blick auf das Thema Parasitismus eröffnet. Es entsteht eine dynamische Interaktion zwischen Mensch und Objekt, analoger und digitaler Welt.

    Are humans a parasite of nature? By means of the “Jing-Hua” light bowl by Jifei Ou the visitor receives a different angle on the subject of parasitism. A dynamic interaction develops between human and object, between the analogue and digital worlds.

  • Splektrum – Interaktives Licht-KlanginstrumentSplektrum – Interactive Light Sound Instrument


    Das interaktive Licht- und Klanginstrument „Splektrum“ von Anthony Ransome-Jones und Christopher Prenzel erzeugt natürliche und kulturelle Klangwelten. Der Besucher bringt, durch Zupfen glimmender Lichtsaiten, das Subantarktishaus des Palmengartens zum Leuchten und Klingen.The interactive light and sound instrument “Splektrum” by Anthony Ransome-Jones and Christopher Prenzel produces natural and cultural worlds of sound. The visitor makes the Sub-Antarctis House of the botanical gardens shine and sound by plucking the glowing light strings.